Zeszłoroczna była pierwszą okazją do zetknięcia się sztuki wspólczesnej z przestrzenią miejską Krakowa na tak dużą skalę. Prace dwudziestu artystów z Polski i zagranicy podejmowały dialog z miastem, jego mieszkańcami i wytworzoną przestrzenią relacji i zachowań. Art Boom Festiwal był określany jako „wybuch” sztuki w tkance miejskiej Krakowa.

Tegoroczna edycja festiwalu bazując na zadawanych rok temu pytaniach, będzie starała się przeprowadzić auto-odpowiedź.

Punkt ciężkości położono na kwestie komunikacji – jej możliwości bądź niemożliwości. Program poza samymi realizacjami i interwencjami artystycznymi jest wzbogacony o podłoże merytoryczne, otwiera faktyczną przestrzeń do analiz, dyskusji i reakcji poprzez panele dyskusyjne, konferencje, spaceróy edukacyjnye i warsztaty.

Cykl paneli dyskusyjnych poświęcony będzie rewitalizacji, działaniom tymczasowym (guerilla gardening, urban intervention, interwencje artystyczne), miejskiemu dizajnowi i problematyce zagospodarowania przestrzeni postindustrialnych. W jego ramach odbędą się trzy spotkania z architektami, społecznymi aktywistami, krytykami sztuki i samymi artystami dotyczące sposobów użytkowania przestrzeni miejskiej.

Nowością drugiej odsłony festiwalu jest konkurs Fresh Zone. To prezentacja najmłodszego, debiutującego pokolenia artystów – laureatów ogłoszonego jesienią zeszłego roku interdyscyplinarnego konkursu. Fresh Zone to platforma wypowiedzi artystów i architektów najmłodszego pokolenia, dziewięć wygranych projektów, które w różny sposób komentują przestrzeń Krakowa. Fresh Zone to świeże spojrzenie na miasto i próba jeo interpretacji.

Na festiwal zostali zaproszenie artyści, których prace wchodząc w dialog z przestrzenią publiczną pojmowaną nie tylko topograficznie, jako miejsce, gdzie instalacja czy interwencja artystyczna faktycznie się wydarza, lecz również pomyślaną jako sfera wytworzonych i potencjalnych ludzkich kontaktów i relacji. Dialog pojawiający się pomiędzy miejscem a konkretną realizacją dopasowaną do lokalnego kontekstu, w głębszym znaczeniu jest próbą rozmowy, oceny ogólnej kondycji społecznej aktywności człowieka. Wśród zaproszonnych artystów są: Raumlaborberlin, Kobas Laksa, Kerim Sailer, Sergey Shabohin, duet Macieja Kuraka i Maksa Skorwidera, Alesnder Janicki, Janek Simon, Cezary Bodianowski, Grzegorz Drozd.

W ramach filmowego programu festiwalu pokazana zostanie dokumentacja projektu Gustava Metzgera, artysty o konsekwentnie nonkonformistycznej postawie względem społeczeństwa, autora projektów ekologicznych, który swoją sztuką stara się prowokować do reakcji.

Filmowe propozycje do obejrzenia to ostatni film Guya Ben-Nera, Drawing Restraint 9 Matthew Barneya, prace Joan Jonas. W ramach tego programu odbędzie się także wykład Barbary London, kuratorki i inicjatorki kolekcji sztuki nowych mediów z nowojorskiej MoMA, która odkryje przed polskim widzem początki video-artu.

Jako kontrapunkt do dyskusji o – oraz w – przestrzeni publicznej może posłużyć projekt Marcina Ramockiego. „Made in Internet” to prezentacja dzieł wywodzących się z tzw nurtu net-artu stworzonych przez artystów zafascynowanych możliwościami sieci. Projekt jest w pełni dostępny na stronie internetowej festiwalu.

Druga edycja festiwalu Art Boom Tauron przez swój program, szereg wydarzeń towarzyszących, spotkania z artystami, panele dyskusyjne i spacery edukacyjne ma być aktywną i różnorodną wypowiedzią na temat statusu sztuki w przestrzeni miejskiej.